Юліана Верба
Юліанна Верба — українська мультидисциплінарна мисткиня, яка народилася у місті Радивилів Рівненської області, зараз живе та працює у Львові.
Закінчила магістратуту у Національному університеті
"Львівська Політехніка", на кафедрі Дизайну, де навчалась з 2011 по 2015 роки.
Творчість мисткині характеризується пошуками першоджерела тож вона активно досліджує як різні медіуми, так і процеси самопізнання через залучення до духовних практик, що стає ключовим аспектом її мистецького шляху.
Закінчила магістратуту у Національному університеті
"Львівська Політехніка", на кафедрі Дизайну, де навчалась з 2011 по 2015 роки.
Творчість мисткині характеризується пошуками першоджерела тож вона активно досліджує як різні медіуми, так і процеси самопізнання через залучення до духовних практик, що стає ключовим аспектом її мистецького шляху.
Освіта
2015
"Львівська Політехніка", кафедра Дизайну(Львів)
Персональні проєкти
2024
галерея “Юна”(Дрогобич)
2023
ресторан “Момент”(Львів)
перформанс “Світло наших сердець”, парк Культури(Львів)
Колективні проєкти
2023
проєкт “Космогонія сенсів”, Музей Корсаків(Луцьк)
проєкт “Від своїх”, Svitlo Galery(Львів)
проєкт “Розгостіться”, фестиваль Мотанка, Kühlhaus Berlin(Берлін)
проєкт “Ukraine. Residence of Freedom”, Rīgas dome(Рига)
проєкт “Fenix reborn”, платформа “Mariupol Reborn”(Львів)
2024
Заради життя, платформа “Mariupol Reborn”(Львів)
Публікації
2023
каталог “Космогонія сенсів” Музею Корсаків(Луцьк)
Artist statement
У центрі моєї творчості — рух вглиб до суті, яку я транслюю через багатошаровість техніки, що символізує багатовимірність людської структури та самого життя. Часто я руйную верхні шари твору, якби вимагаючи у глядача йти глибше і глибше до свого єства, щоб знайти істинну опору всередині.
Мої роботи — це діалоги з матеріалом, де кожен шар народжується у відповідь на попередній, увібравши в себе емоції та думки, що постають в процесі Творення. Я віддаю перевагу текстурним експериментам, де кольорові рішення з'являються в акті самовираження, інтуїтивно і непередбачувано. Я працюю у змішаній техніці використовуючи акрил, олійні фарби, олійну пастель та кераміку. Відхід від цифрового середовища, повернув мене до первинних форм вираження, де кожен твір є свідченням тектонічних зрушень у моєму внутрішньому світі. Та я не відкидаю сучасні можливості техніки та застосовую їх як засіб для розширення меж можливого, коли виникають сумніви або потреба в тестуванні ідей створених в потоці перед їх втіленням у фізичному форматі.
Натхнення для мене не має ані місця, ані часу. Воно приходить несподівано: під час лекції, у звичайній щоденній діяльності, або в моменти, коли я сфокусована на природі. У кожній квітці я бачу досконалість Творця, який надав мені ідеальне середовище для унікальної гри у цьому втіленні та нескінченність після її завершення.
Я рідко ескізую, не даючи розуму можливості керувати творчим процесом, просто у потоці транслюючи через тіло ті образи, які важко збагнути логічно, починаються із простих абстрактних форм, поступово ускладнюючись до виразних образів, які в свою чергу проявляються у кераміці, яка символізує матеріалізацію наших думок.
Моя практика — це не лише візуальний, але й філософський пошук, спроба через мистецтво висловити ті невидимі, але відчутні аспекти нашого існування, з яких все бере свій початок. Надати їм форму і виразити їх глибину, адже це - частка мого розуміння Всесвіту та себе у Ньому.
Мої роботи — це діалоги з матеріалом, де кожен шар народжується у відповідь на попередній, увібравши в себе емоції та думки, що постають в процесі Творення. Я віддаю перевагу текстурним експериментам, де кольорові рішення з'являються в акті самовираження, інтуїтивно і непередбачувано. Я працюю у змішаній техніці використовуючи акрил, олійні фарби, олійну пастель та кераміку. Відхід від цифрового середовища, повернув мене до первинних форм вираження, де кожен твір є свідченням тектонічних зрушень у моєму внутрішньому світі. Та я не відкидаю сучасні можливості техніки та застосовую їх як засіб для розширення меж можливого, коли виникають сумніви або потреба в тестуванні ідей створених в потоці перед їх втіленням у фізичному форматі.
Натхнення для мене не має ані місця, ані часу. Воно приходить несподівано: під час лекції, у звичайній щоденній діяльності, або в моменти, коли я сфокусована на природі. У кожній квітці я бачу досконалість Творця, який надав мені ідеальне середовище для унікальної гри у цьому втіленні та нескінченність після її завершення.
Я рідко ескізую, не даючи розуму можливості керувати творчим процесом, просто у потоці транслюючи через тіло ті образи, які важко збагнути логічно, починаються із простих абстрактних форм, поступово ускладнюючись до виразних образів, які в свою чергу проявляються у кераміці, яка символізує матеріалізацію наших думок.
Моя практика — це не лише візуальний, але й філософський пошук, спроба через мистецтво висловити ті невидимі, але відчутні аспекти нашого існування, з яких все бере свій початок. Надати їм форму і виразити їх глибину, адже це - частка мого розуміння Всесвіту та себе у Ньому.
Контакти